Helga Plankensteiner studierte klassisches Saxophon bei Florian Bramböck am Konservatorium in Innsbruck und Jazz am Konservatorium Trient. Weiters besuchte sie zahlreiche Jazzworkshops u.a. mit Dick Oats, Steve Slagle, Gary Bartz, Bobby Watson, Bob Bonisolo, Heinrich von Kalnein, Sandro Gibellini. 1994 machte sie Theatererfahrung als Sängerin in der "Dreigroschenoper" in Meran "Rocky Horror Show" in Bozen. Theatermusik für das Stadtheater Bruneck ("Medea", "Ab Jetzt"). Mitarbeit als Saxophonistin im Stadtheater Bozen ("Kiss me Kate", "Die Dreigroschenoper", "Cabaret").. 1999 gewann sie den Big Band-Wettbewerb der AMJ in Siena, 2000 kam sie ins Finale des Wettbewerbs des National Orchestra de Jazz in Paris. Big Band-Workshops mit dem "Orchestra Laboratorio" aus Trient, mit Matthias Rüegg, Bruno Tommaso, Maria Schneider, John Surman und Carla Bley.
Sie spielt bei zahlreichen Jazzfestivals im In- und Ausland u.a. Nizza Jazzfestival, Verona Jazz, Alpentoene (CH), Jazzfestival Krakau, Danzig (PL), San Sebastian (E), Alpenjazzfestival (D), Jazzfestival Bukarest (RO), Veneto Jazz, Villa Celimontana Rom u. v. m.
Sie spielt mit der Carla Bley Bigband (USA), mit dem Torino Jazz Orchestra, u.a. mit Solisten wie Tom Harrell, Dusko Goykovich, Valery Ponomarev, Francesco Cafiso und Uri Caine, der Dani Felber Big Band (CH) und dem Italian Sax Ensemble. Ausserdem dirigiert sie das Ensemble "SWEET ALPS" mit Solisten wie Gianluigi Trovesi, Florian Bramböck, Michel Godard, Gianluca Petrella und Matthias Schriefl. Seit 2017 spielt sie mit dem Wolfgang Schmidtke Orchestra und seit 2012 leitet sie die Südtiroler Jugendbigband.
2009 wurde sie von der Zeitschrift Musica Jazz unter die besten 10 neuen Talente gewählt.
Ihre eigenen Projekte sind Fifth Side, eine internationale Frauenband mit Francesca Hart und Ilona Damiencka, El Porcino Organic mit Mauro Ottolini, Paolo Mappa und Michl Lösch, das Helga Plankensteiner Quintet mit einer Hommage an Frida Kahlo sowie PLANKTON mit Mattias Schriefl und Gerhard Gschlössl, das Baritonsaxophonquartett BARIONDA und die Hommage an Jelly Roll Morton JELLY ROLL.
Seit 2013 schreibt sie Werke für zeitgenössische Ensembles wie "Labyrinth" für Bläserquintett, vom Ensemble WINDKRAFT im Rahmen vom Festival Zeitgenössischer Musik Bozen uraufgeführt, ausserdem "Ping Pong", "RE: ANIMATION" für Symphonieorchester, sowie "Panorama" für das Kammerorchester "Innstrumenti".
Seit 2007 Präsidentin des Vereins Sweet Alps, organisiert sie zusammen mit Michael Lösch das Festival LANA MEETS JAZZ, und seit 2014 künstlerische Leiterin in der Laurin Bar in Bozen zusammen mit Michl Lösch. Seit 2017 gestaltet sie zusammen mit Michael Lösch die wöchentliche Sendung "Abenteuer Jazz" auf Rai Südtirol.
2018 erhält sie den Jazzpreis der Stadt Innsbruck.

Allievo di Tino Tracanna presso il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano è attualmente uno dei sassofonisti più attivi della scena jazz italiana[1]. Ha esordito nel 2012 collaborando nei progetti di Giovanni Falzone[2] e con Tino Tracanna fondando nel 2015 il quartetto Double Cut[3]. Attivo anche a livello internazionale dal 2014 è membro della European Orchestra di Wayne Horvitz[4]. Collabora assiduamente con i maggiori jazzisti della scena italiana e internazionale[5]. In particolare ha suonato e pubblicato, nel 2020, il disco WHen? con Dave Douglas e Steven Bernstein[6]. Sempre nel 2020 è a fianco di Jim Black e Francesco Bigoni nel disco Dark Dry Tears: hide show yourself capitanato da Danilo Gallo[7]. © Wikipedia

Diplomato in sassofono al Conservatorio F. Morlacchi di Perugia, specialista del sax baritono, ha suonato con l'Orchestra Sinfonica della RAI e con l'Orchestra Sinfonica di Perugia. Ha fatto parte per un lungo periodo del gruppo di musica contemporanea Artisanat Furieux Ensemble. Collabora attualmente con la formazione Sentieri Selvaggi diretta da Carlo Boccadoro. Ha lavorato più volte in spettacoli teatrali ed ha effettuato registrazioni radiofoniche e televisive. Suona nella Perugia Jazz Orchestra, nell'Interamnia Jazz Orchestra, Bruno Tommaso Orchestra, Italian Instabile Orchestra. Ha suonato con Paul Motian, Louis Andriessen, Tony Scott, Gunther Schuller, Paolo Fresu, Maurizio Gianmarco ed altri. Fa parte della big band di Barga Jazz e della Proxima Centauri Orchestra di Giorgio Gaslini, del quartetto di sassofoni Arundo Donax con Pietro Tonolo, Mario Raja e Pasquale Laino. Ha inciso diversi dischi con queste formazioni per la Splasc(h), la BMG, l'EGEA.
E' titolare della cattedra di sassofono al Conservatorio di Bari.

Diplomato in sassofono al Conservatorio di Milano.
Insegnante e musicista è diplomato in sassofono al Conservatorio di Milano, Giorgio Beberi ha approfondito la sua preparazione partecipando a seminari jazz, tra l'altro con Joe Henderson, Claudio Fasoli, Robert Bonisolo, Roberto Spadoni.
Ha collaborato con varie orchestre anche in campo classico: Teatro Verdi di Milano, l'Orchestra Haydn di Bolzano e Trento, attualmente anche con la Fenice di Venezia, l'Orchestra Nazionale della RAI a Torino e l'Orchestra della Fondazione Arena di Verona.
Collabora con numerose formazioni: Sax Four Fun, New Project Orchestra, Tiger Dixie Band, Barionda, BiFunK Brass Band, e l'ensemble di 12 sax Hallo Mr. Sax.
Ha all'attivo la registrazione di oltre 25 Cd con la partecipazione di ospiti quali Javier Girotto, Paolo Fresu, Fabrizio Bosso, Roberto Spadoni, Giovanni Falzone, Bruno Tommaso, Mario Brunello, Domenico Nordio, Mauro Negri, Maria Pia De Vito, ed altrettante collaborazioni con altre formazioni cameristiche ed orchestrali.

In 1986, during the stage "Siena Jazz", he met Enrico Rava and began to perform with him since January 1987 taking part to major Italian and foreign jazz festivals and many radio programs.
Since the beginning of his profession Mauro Beggio had a chance to perform both with fixed line-ups (Enrico Rava Quartet, Enrico Pieranunzi Trio, Claudio Fasoli Quartet, Gibellini-Tavolazzi-Beggio Trio, Antonio Farao Quartet, Roberto Olzer Trio, Lydian Sound Orchestra) and as freelance drummer with Italian musicians such as Franco D'Andrea, Stefano Bollani, Massimo Urbani, and foreign artists such as Johnny Griffin, Toots Thielemans, Palle Danielsson, Kenny Wheeler, Franco Ambrosetti, Paul Bley (CD "One Year After").
He teaches at the Vicenza Conservatory's Jazz Department

Able to move between jazz, experimental music and avant-garde pop and rock, drummer and composer Zeno De Rossi (Verona – 1970), is one of the most in-demand musicians in the Italian music scene.
He has been voted as Best Drummer 2011 in the Italian magazine Musica Jazz critics poll. In the same year, he was awarded a prize as Drummer of the Year by InSound magazine. Zeno performs in major and minor festivals, concert halls famous and infamous, big and small in Italy, Finland, Austria, Germany, France, England, Switzerland, Holland, Poland, Slovenja, Croatia, Belgium, Spain, Mexico, Perù, China, Greece, Cuba, Ethiopia, Canada, Portugal, Serbia, Indonesia, Canary Islands, Russia, Israel, Mozambique, Zimbabwe, South Africa, Angola, Norway, Turkey, Qatar, Thailand, Bosnia Erzegovina, Montenegro, Lebanon and the USA.
Since 1998 he spent long periods of time in New York City, playing in some of the most important clubs of the new music scene, like the Tonic and the Stone.