Hildegunn Øiseth plays on the horn that never runs dry, distinct and with a personal gusto that makes both untested and classic refrains quiver like new creations. After many years of traveling with her horn as companion in Africa, Asia and the Middle East, she returns home and allows the trumpet to sound playfully liberated. Surely a new wellspring in the cosmopolitan landscape of music.

Marc Muellbauer wurde 1968 in London geboren, er kam mit seiner Familie im Alter von 3 Jahren nach Deutschland. Als Kind wehrte er sich erfolgreich gegen alle Versuche der Eltern, ihm ein Instrument nahezubringen, liebte aber Musik, und fing mit 13 an, sich Platten zu kaufen.
Nachdem er als Hardrockfan bis zu Deep Purple vorgedrungen war, entdeckte er in einem Laden die Platte "Night Passage" von Weather Report. Er war elektrisiert von dem Bassisten mit dem merkwürdigen Namen Jaco Pastorius. Er kaufte sich sofort einen E-Baß, lernte 3 Akkorde und gründete eine Band. Er war 15 Jahre alt. Zwei Jahre und 3 Bands später nahm er E-Baßunterricht bei Stefan Rademacher, und an der Musikschule Viersen Kontrabaßunterricht bei Hans-Günther Hilgers. Er wollte damals Noten lesen lernen, und er dachte "dazu braucht man Klassikunterricht".
Dieser Irrtum brachte Ihn zu seinem Instrument, zu seinem Studium der sogenannten "Klassischen Musik", und brachte ihm eben diese -europäische, aufgeschriebene- Musik der letzten 400 Jahre ins Bewußtsein. Er studierte ab 1989 an der "Folkwang Hochschule Ruhr" in Duisburg, und machte schließlich sein Diplom an der "Hochschule der Künste" Berlin bei Michael Wolf. Während des Studiums spielte er in Jazzbands, schrieb eigene Stücke, und nahm immer wieder Unterricht bei Jazzbassisten. Er machte noch in Duisburg die ersten Erfahrungen mit "Neuer Musik", lernte in Workshops an der Hochschule Maurizio Kagel und Karlheinz Stockhausen kennen, und spielte mit der "Musikfabrik Nordrhein-Westfahlen" zwei Stücke von Helmut Lachenman -dessen Musik und Person ihn sehr beeindruckte.
1994 zog er nach Berlin um, um sein Klassikstudium an der Hochschule der Künste zuendezubringen und wurde bald festes Mitglied des Ensembles für Neue Musik "United Berlin", mit denen er bis 1996 spielte. In dieser Zeit spielte er viele Uraufführungen neuer Werke, aber auch Stücke von Ligeti, Berg, Webern, Schönberg, I-Sang-Yun, und auch wieder Lachenman.
Parallel dazu wurde ihm klar, daß er eigentlich überhaupt keine Ahnung von der Jazztradition hatte. Er nahm wieder Jazzunterricht, und vor allem begann er ernsthaft, Basslinien von Platten runterzuhören.
Seit seinem Umzug nach Berlin ist er ein sehr gefragter Sideman im Jazz aber auch in anderen Musikstilen geworden. Schon für seine ersten Bands hatte Muellbauer komponiert, in Berlin liess ihn diese Seite seiner Kreativität nicht mehr los und er gründete mit Daniel Mattar und Julia Hülsmann die Band "Ginster 7", mit Klavier, Gitarre, Akkordeon, Bass, Klarinette, Trompete und Gesang. Daraus entwickelte er während seines Aufbaustudiums Jazz an der HdK die Idee zu seiner Band "Marc Muellbauer´s Kaleidoscope".
Im September 2004 erscheint die CD "Quiet" dieser Band, die gleichzeitig seine erste Produktion als Bandleader ist.

Eva Klesse, geboren 1986 in Werl (NRW), begann ihre schlagzeugerische Ausbildung mit 11 Jahren. Sie studiert(e) das Fach Jazzschlagzeug an den Musikhochschulen Leipzig, Weimar *1986, Jazz-Schlagzeugstudium an den Musikhochschulen Leipzig, Weimar und Paris
Unterricht u.a. bei Heinrich Köbberling und Richie Beirach Workshops u.a. bei Jeff Ballard, Billy Hart, Jochen Rückert
Über 500 Gigs in den letzten 5 Jahren, in Deutschland, Frankreich, China, USA.
Preisträgerin des Leipziger Jazznachwuchspreises der Marion-Ermer-Stiftung 2013und Paris, und beendete 2013 ihr Studium in Leipzig mit zweifachem Diplom (künstlerisch/pädagogisch) mit Auszeichnung. Von 2014 bis 2016 erhielt sie ein Stipendium des DAAD für ein Studium an der New York University, welches sie im Mai 2016 mit einem Master of Music abschloss. Wichtige Lehrer in den letzten Jahren waren u.a. Heinrich Köbberling, Richie Beirach und Ari Hoenig.

Eva ist als Musikerin in zahlreichen Projekten tätig, aktuell u.a. im Julia Hülsmann Oktett, im Quartett Trillmann, in der Jorinde Jelen Band, im Sarah Chaksad Orchestra sowie in ihrer eigenen Band, dem Eva Klesse Quartett (mit Evgeny Ring, Philip Frischkorn & Stefan Schönegg), für welches sie auch als Komponistin wirkt.
Konzertreisen führten sie u.a. in die USA, in die Dominikanische Republik, in die Türkei, in die Schweiz, nach Argentinien, Chile, Mexiko, El Salvador, Honduras, Guatemala, Nicaragua, Malaysia, Serbien, Belgien, Frankreich, Tschechien, Spanien, Ägypten und China.
2013 wurde Eva mit dem Leipziger Jazznachwuchspreis der Marion-Ermer-Stiftung ausgezeichnet.

Mit ihrem seit Januar 2013 bestehenden Quartett spielte sie zahlreiche Konzerte, u.a. bei namhaften Festivals wie dem Berliner Jazzfest, den Leipziger und Dortmunder Jazztagen, dem Jazzfestival Münster, dem 12 Points Festival sowie mehrere Rundfunkaufnahmen (NDR, WDR, BR, Deutschlandfunk). Im Oktober 2014 erschien das Debütalbum XENON bei enja Records, welches mit dem Echo Jazz 2015 in der Kategorie „Newcomer des Jahres“ ausgezeichnet wurde. Das 2. Album des Quartetts mit dem Titel „Obenland“ ist im Oktober 2016 erschienen, das dritte Album „miniatures“ im Oktober 2018.

Im Januar 2017 erhielt Eva Klesse den Westfalen Jazz Preis. Im Frühjahr 2018 wurde Eva Klesse als Professorin für Jazzschlagzeug an die Hochschule für Musik, Theater und Medien berufen
. Eva Klesse spielt Canopus Drums.